2015 年度優秀電影配樂簡評 Part 3 @ 影形人 Loner of Shadow

聖母峰Everest composed by Dario Marianelli

因為是真人真事改編，本片不論是電影還是配樂都處於一個比較淡泊的狀態。Dario Marianelli一向以精細的古典編曲聞名，這次在天寒地凍的喜馬拉雅山上則改成了極限音樂、世界音樂、新世紀音樂的感覺，也沒有登山和攻頂的熱血和喜悅寫的過份煽情，只有點到為止的悠然自得。而在驚險的求生過程也僅是用了急促但是刻意隱藏於呼嘯風聲之後的輕巧打擊樂器和低迴弦樂鋪陳。最後的空靈女聲哀悼則有點James Horner的味道在。雖然講的是山難悲劇，但跟電影一樣，是很節制不太灑狗血的雋永作品。

小王子 Le Petit Prince composed by Hans Zimmer

寥寥數語就隱喻了社會的荒謬、愛情的本質、失去的童心，這本輕薄短小卻風靡全世界的童書終於改編成動畫電影，雖然下半部的原創劇情有濃濃的畫蛇添足感，但為了一部電影的正常長度也不得不做這樣的「再詮釋」，至少前半段重現原著故事場景的特殊定格動畫質感實在再適合也不過的了。

其實個人對於這種輕輕柔柔、和羽毛一樣飄來飄去的法國香頌比較沒有深刻的感受，但說到年度的作品榜單沒有把Hans Zimmer的名字寫進去就是覺得哪裡怪怪的，更何況這張作品在樂迷之間的評價相當的高。Hans Zimmer被稱作「大神」絕對不是沒有道理，從氣勢磅礡的男子氣概到這種經典童書改編而成的動畫都可以像切換人格似的游刃有餘。

潘恩：航向夢幻島Pan composed by John Powell

以《馴龍高手》創下高峰的John Powell好像很久沒有回到真人的世界寫音樂了。雖然他的動畫配樂還是保持一貫的熱鬧歡騰，可是除了兩集《馴龍高手》之外，往往都有種混亂失序，摸不著頭緒。其實本片說是真人來演的動畫也不為過，很適合由他來營造魔幻童趣嘉年華的氣氛，但John Powell帶來的可遠不只如此，在最終決戰的橋段他甚至寫出了近年少有的史詩聖樂，華麗繽紛聖潔夢幻兼而有之，而且還有著「一切盡在掌握之中」的霸氣自信。取材「超脫合唱團」的名曲當作海盜之歌真可說是神來之筆，效果奇佳。雖然這位新的小飛俠在票房和評價都雙雙墜落，但這張配樂可一點都不含糊。

腥紅山莊Crimson Peak composed by Fernando Velázquez

雖然不是《羊男的迷宮》配樂家Javier Navarrete(如前篇所述，他竟然跑去中國寫鍾馗了)，不過Fernando Velázquez也算鬼才導演Guillermo del Toro監製電影御用配樂家。不下於畫面的淒絕美絕，哥德風格洋溢的古典樂章浪漫詭譎的令人心碎，也心醉，聽到最後的片尾名單動畫配樂結束之後，竟然升起了一股「我還聽不夠」的貪婪，彷彿也中了這棟深邃宅第的毒，令人不忍離去。

白鯨傳奇：怒海之心 In the Heart of the Sea composed by Roque Baños

雷「神」大、雨點小的一部電影作品，雖然評價不差，但Chris Hemsworth的運氣似乎有點不太好，他上一部也是和Ron Howard合作的《決戰終點線》也是叫好不叫座。

經由Hans Zimmer的引薦，西班牙電影配樂家Roque Baños進軍好萊塢的力作。前半段的動作冒險頗具一流商業水準，但仔細聽來還是可以發現他獨到的歐式精緻編曲，尤其是木管的若隱若現，還有主角走過漁港的飛揚小提琴也很有「航海」的雀躍。而後半段則開始展現他不同於一般好萊塢的創作手法，轉而內化心靈的藝術氣息，相當雋永耐聽，可以說是一張配樂、兩種截然不同的享受。

星際大戰：原力覺醒Star Wars: The Force Awakens composed by John Williams

什麼? 你問我為什麼要推薦這一片? 這還需要理由嗎?

好啦還是說一下。John Williams以83歲高齡，再次擔任睽違十年的星戰電影配樂，怎不叫樂迷欣喜若狂? 更何況以老爺爺的年紀，真的是能多聽一部是一部，尤其他因為身體微恙而退出了老搭檔Steven Spielberg的《間諜橋》，著實令大家捏了一大把冷汗。這次第七集的《星際大戰》大概也因為他老人家80好幾的高齡以及體力問題，不再由他全程指揮，也是首次沒有飛往倫敦和倫敦交響樂團合作錄音，但不管怎樣，堪稱史上最偉大配樂大師再次譜寫全新的星際大戰，就足以令所有樂迷影迷跪著聽了。

或許乍聽之下，會覺得好像沒有特別突出、堪比過去本傳三部曲那種殿堂級的新主題，但請容我稍微提醒一下，過去本傳三部曲的旋律也不是在EP4就燦然大備，為人津津樂道的帝國進行曲在EP5才被寫了出來，而《星際大戰》本傳三部曲的配樂不論藝術成就還是大眾辨識度，都是電影配樂史上數一數二，如果就只因為EP7乍聽之下好像沒有可以馬上拱入聖殿的旋律就先將其貶低，好像也太嚴苛了一點。也正因為是經典所以才難以超越，如果經典這麼容易比肩，那也不叫做經典了。

事實上這次的主題之細膩豐富絲毫不遜於過往，光是Rey的主題我就可以拿來配三大碗飯，晶瑩剔透的靈氣、初生之犢無所畏懼的希望曙光，彷彿更能當作New Hope的完美註解，新反抗軍的進行曲雖然以古典音樂手法寫就，旋律稍微難抓但卻神采飛揚，而且算是終於出現的正義之師代表音樂，為了配合JJ Abrams的現代緊湊節奏，各種空戰呼嘯的急速追逐，動作配樂還是處理的穩健不紊亂、絲毫不見任何老態，清亮一如往昔，最後的Jedi Step那千言萬語的情感和神話甚至可以如此完美的融在短短幾十秒的樂句當中，Kylo Ren畢竟不是黑武士，所以要拿黑武士的標準來要求他也實在不太合理，但他也的確有恰如其分的主題旋律。比起黑武士，他的主題的確像是黑暗的邪惡之中多了幾分掙扎和悲傷，或許等到EP8就能夠修練大成了。

其實這次配樂反映的是大師暮年的內斂，加上電影本身也較缺乏EP1或EP3那種可以馬上直接衝擊內心的聖詩合唱場面，也不似本傳三部曲那般有比較緩慢的節奏可以盡情抒發，但星戰七的配樂之細膩依然還是可以拿來和過往任何一部星戰並駕齊驅，也值得細細咀嚼品味各種老爺爺在譜寫的過程，於各處細節所下的巧妙心思。

說是要講一下，結果反倒不小心囉嗦了一堆。其實真要寫的話，每部片的配樂都值得寫專文探討，不過礙於才力，還是只能先奉上一點簡單的介紹了。當然還有一些有趣的作品，例如《紳士密令》這種妙到顛毫的玩興其實也很值得一聽，但是對不對主流大眾胃口那可能就有待商討。

以上就是2015年度個人喜歡的一些電影配樂作品簡介，謝謝收看。

同場加映最後一戰5：守護者Halo 5: Guardians composed by 陣內一真

雖然是電玩配樂，但其誠意和好聽程度都把近年來一大堆所謂什麼動作爽片的配樂打的死死，堪稱業界良心。陣內一真在Halo 4裡面寫了經驗眾人的「117」，就馬上取代掉了四代的主要配樂家Neil Davidge，正式成為第五代的配樂總舵手，當年Martin O'Donnell和Michael Salvatori所寫的基礎再次被拿了出來做出各種豐富深度、酣暢淋漓的改編，完全不會輸給任何好萊塢大片的氣勢。