影形人 Loner of Shadow

除了「全美首周票房冠軍」之外，最常看到的電影宣傳詞之一或許就是「盧貝松編劇、監製」，順便想像一下，由廣告旁白配音鏗鏘有力地大聲朗誦，彷彿這三個字是某種比「麥可貝爆炸」更具魅力的賣點。

然後就麻痺了。有時候會想，到底這種字眼對於一部電影的宣傳究竟有沒有正面幫助？還是只是因為想不到其他的賣點了？

先不論他手下片廠拍出來，根本很難確認他到底參與程度達到多少的其他電影，老盧上次真正擔綱導演還跑來台灣取景的《露西》雖然玄的有點好笑，但還算蠻有意思。這次《星際特工瓦雷諾：千星之城》的宣傳寫的彷彿萬眾矚目，也是有幾分道理，畢竟他可是拍過《第五元素》嘛。

但比起《第五元素》當年的前衛、復古和帶荒謬的古怪幽默感混雜一堂卻擁有別樹一格的自信神采，《星際特工瓦雷諾：千星之城》同樣有大膽出色的外星美術設計，但它的單純幼稚的復古情懷只剩下滿滿不合時宜的尷尬。看到一半的時候就聯想到那部迪士尼前幾年也是改編老派科幻作品卻砸了大鍋的《強卡特：異星戰紀》。但人家起碼結尾還拉了些尾盤，《星際特工瓦雷諾：千星之城》則可說是虎頭蛇尾，草率收場。

不論這些原作當年影響了多少經典巨作，也不曉得原作的劇情是否也是如此，但也不代表可以讓電影在呈現懷舊特色的時候可以如此不需大腦，即便或許是想刻意營造出某種難以言喻的反差幽默，但這部片還是不幸失敗了，也真是難為了客串演出的Ethan Hawke和Clive Owen。

本片其實充滿了驚奇。因為主線劇情單調乏味，毫無懸念，所有看似可以製造驚人轉折的部分通通都更加驚人的沒有轉折。除了最一開始表達人類進入太空時代的開場饒富興味之外，不論是支線任務、珍珠公主的夢境及搶奪神獸的任務，節奏都拖沓到無法原諒，即便幾個畫面很美，特效不錯，但最後好不容易又轉回主線的時候，反倒像是錢燒光也似的潦草，況且，也已經對於主線收尾失去了所有的興趣。指揮官甫登場就直白地告訴觀眾他是壞人，接下來就躺了幾乎整部電影。當年的戰役到底是怎麼回事，打一打幹嘛打到人家家裡？而且怎麼一副就是故意要炸毀人家星球似的？原先還以為是想要掠奪珍珠族星球的資源來著，那能源功率比整艘太空船還強的珍珠根本是宇宙最神奇的資源啊，甚至還出產無視質量守恆的超級神獸，珍珠族的未來真的可以過得安穩嗎？不會被全宇宙獵殺嗎？雖然有點擔心，不過那好像都不是劇本在意的重點，總之指揮官吼了幾句不著邊際的空話之後被扁了幾拳，電影就準備結束了。

還有另一個驚奇。本來以為演技比較好的Dane DeHaan，他那一臉睡不飽的憂鬱邪佞和貴氣竟然可以如此不適合這位用冗長台詞廢話來「塑造」的戰功彪炳兼風流倜儻探員，這角色應該由Chris Pine來詮釋會更加有說服力的多。而在《自殺突擊隊》中為漏洞百出的劇本所累的Cara Delevingne則竟然出人意表的在此維持可愛強悍又古靈精怪的超模魅力，整部片子幾乎只靠她和特效的美在支撐，但她和Dane DeHaan的所有對手戲，卻也是令人吃驚的沒有任何化學作用，即便男帥女美，但兩人對起愛情戲來就是充滿了不自然。

(喂，你搞錯手勢了啦！)

說真的，珍珠公主你應該附身在Laureline身上才對啊，最後反而是她決定拯救你的遺族啊。

雖然吐槽點多，節奏不佳，故事更像是出自小學生的白日夢，但反過來說，這或許也是老盧為了圓夢的浪漫任性，要我們不要計較故事邏輯的嚴謹，也不要期待它有什麼新意，因為滿滿的復古懷舊才是盧貝松努力想要呈現的東西，其他有關電影本身好壞的面向都無所謂。故事太過簡單無所謂、風格的調配也無所謂，節奏的掌控也無所謂。喔對了別忘了讓Rihanna跳一支與劇情幾乎無關的舞喔。只是老盧努力的方向一歪，就算知道他或許是想把兒時影響他至深的作品氛圍和老派浪漫情懷帶出來，也還是無法改變本片在拿捏上失衡的事實。 有些片子，它可以失控誇張的很好看，但在這裡卻變成不上不下的困窘，就如同Valerian被卡在兩個不同維度中間的時候。

配樂家Alexandre Desplat也很努力。與《星際大戰：俠盜一號》失之交臂的他，還是獲得另一齣「太空歌劇」的工作機會。而他大概比盧貝松更努力地想要表達世界觀格局的遼闊、珍珠族的天真爛漫、動作橋段的緊湊、男女主角之間的情愫和荒謬喜感，偏偏畫面除了美麗之外，其他部分都跟不太上。

當然本片也不是說難看，但就是需要一些心理準備，知道這是一個試圖帶觀眾重返50年前氛圍的科幻歡樂喜劇，或許還不失為可以放輕鬆看看的兩個小時。