「正義，需要高強功夫。」
「來世，英雄再見！」
是的，不得不承認當年九把刀作品當年的火紅熱燙，無論是都市恐怖病系列、樓下的房客、獵命師系列等，當然還有這次的《功夫》，我也當過班上同學互相傳閱的一分子，勉強算是半個書迷。
《功夫》在九把刀作品當中確實又是特別突出的存在之一，愛好者眾，要改編它的難度自然也不在話下，更何況這種建立在近現代的奇情武俠剛好就也有這麼一部和它撞名的周星馳版本的《功夫》。
雖然小說原作已經是多年前翻閱過，除了大綱方向，細節印象已經模糊。但《功夫》改編的難度其實不只在於特效技術和武打場面的還原與突破，而是在於，它只不過是《都市恐怖病》系列之一的作品，可以把它視作「九把刀宇宙」的其中一部，它甚至還不是該系列世界觀開拓的第一部。如果完全忠於原作，那結局勢必會讓許多可能沒有接觸過原作的觀眾滿頭霧水，《功夫》投入的成本也不一定真的可以回收，或者足以支撐它繼續拍下去，那麼如果要在這部電影裡面就把故事畫下一個段落，勢必得做上不少改編。
簡而言之，如果讀過原作就知道，那個幕後超級大魔王 Hydra，才是《功夫》真正最難改編拍攝的部分。偏偏《功夫》當中塑造的這個反派形象和 imba 的催眠超能力又太過成功，原作書迷可能有大半都是抱著「你會怎麼重現 Hydra 呢？」的想法進場。
但就跟《鋼鐵人3》得罪了一票喜歡滿大人的原著粉絲一樣，九把刀偏偏在 Hydra、人格解離、催眠這些核心設定上做了有點像是戲耍粉絲一場的操作。雖然引入《殺手》的「蟬堡」組織，九把刀肯定以為這也是一種聰明的粉絲服務，但端出了一個一開始讓你以為是 Hydra ，結果只是個被嚇到尿褲子的傢伙，絕對會讓期待 Hydra 現身的原作粉感到失望透頂。而催眠設定「科幻化」、把「藍金」這個人格塞到「黃駿」身上，演出「自己打自己」的戲碼，其實可能也沒有九把刀以為的那麼具有創意，至少「同一個人幻化出惡體與善體兩種人格」的設定，在布袋戲裡面可多了去，偏偏你在電影裡還致敬了曾被分體過的黑白郎君咧。
而對於沒看過原作的白紙觀眾，可能也會覺得說欸我原本是開開心心的要來看一部類似周星馳《功夫》的武俠喜劇（當然星爺的《功夫》也是有很嚴謹的結構和隱喻），後半段為什麼鬼轉成 B級心理洗腦驚悚片？為什麼我還要去搞懂這一堆跟武俠沒啥關係的科幻設定？還什麼多重人格？我到底看了什麼？搞了半天所有武功跟武俠都是幻想出來的嗎？
雖然這些多重人格、一切都只是幻想、信念出奇蹟的設定，對於 20 年前的中二屁孩來說確實很新鮮，但這些核心概念在 20 年後的今天，就不只是老哽跟過氣而已，而是它適不適合放在這個調性的電影、這個強烈衝擊是不是反而會對白紙觀眾造成反感的問題。
而電影當中人物的情感層面，也很可惜的幾乎毫無發揮。雖然阿義的犧牲試圖要營造出跟他前面毫無義氣的反差感，讓他的犧牲看起來份量更大更足，還硬是多塞給他一條曹賊感情支線，但是實在是感受不到他跟淵仔的友情深厚。同樣的問題也出現在師徒之情、乙晶和淵仔的青梅竹馬之情。連帶使得所有的知名台詞名場景的份量都完全失重。淵仔習武的動機、變強的動力、過程、和最後的頓悟，完全都感受不到「承擔正義的責任」、「和師父的道德觀拉扯碰撞」、「保護所愛的人」等等理論上應當經營的張力表現。演員演得很用力，吼叫的也很用力，動作場面打得更用力，情感層面卻可以說是相當的蒼白無力。甚至與其說主角是淵仔，還不如說是戴立忍的黃駿，整部電影幾乎都建立在戴立忍不計形象的演出上。
以改編一部知名原作的電影來說，《功夫》不幸地失敗了，即便是原作者親自出馬，但時隔 20 年的物過境遷，無論是想法的改變還是才氣的消退，還是難逃失敗的命運。一方面，是這本書的「原罪」，如果因為現實層面的考量，打定主意想要先只拍這一部，那勢必得放棄它跟《都市恐怖病》系列的連結；另一方面，就是九把刀自己的問題了，比起 30 歲演員還要裝嫩，導演編劇的問題當然還是最嚴重的。
實際上，九把刀並沒有，也不想將自己視為啥了不起的導演，撇除他的低俗下流梗，九把刀確實只想要拍出通俗娛樂的大眾電影。而在練手了好幾部成本較低的愛情喜劇類型電影之後，他似乎認為自己已經準備好可以拍出《功夫》了，但事實證明，他還沒有，至少在精神的層面，甚至在經過 20 年之後，他自己對於自己當年作品的解讀，並不是拍拍致敬邵氏武俠或港式電視劇的回憶片段就可以呈現出來的，就好像大家普遍都認為，金庸武俠小說的第三版修訂是一場災難一樣。
至於正式上映前所流出的口碑，除了 KOL 們可能的手下留情，所謂的「九把刀生涯最佳作品」老實說也不能算是什麼褒獎過頭的台詞，畢竟九把刀的導演能力就擺在那，他的斤兩在哪，就算真的是生涯最佳，也就只是這樣而已，難道大家還真的以為「史上最佳」的九把刀可以拍出《臥虎藏龍》嗎？但你要說《功夫》是什麼世紀大爛片，倒也不至於，至少成本資源投入的誠意的確擺在那。
以「動作」為賣點的這個元素，《功夫》確實表現得還不錯，飛簷走壁的輕功特效雖說還是有點粗糙，但至少它把原作那種沒啥武打過招、都是刀光劍影的描寫給稍微落地寫實化，運用有點像是《神劍闖江湖》真人版的方式，讓劇中人物不僅只是揮出掌氣拳風而已。動作場面縱使在世界上仍稱不上頂尖，但比起前陣子竟然也自稱動作喜劇的《叫我驅魔男神》，至少優秀了十倍以上。比如說場景同樣設定在工廠，同樣是打一堆小混混，《功夫》的武打設計和長鏡頭，都確實有展現出國際水準。
而另一個有抓住「現代武俠」這個精髓的，還有配樂。大量嗩吶、歌仔戲、搭配現代電子和搖滾的配樂，在電影當中是特別突出且成功的要素之一。
是說這種現代武俠電影啊，《九龍城寨之圍城》還是近年最強，沒有之一。它甚至也不需要去跟你解釋為什麼有「硬氣功」這種東西，不需要用一個神秘組織去說服觀眾說喔我用了什麼方法催眠九龍城寨的幫派，所以他們才會強大的武功喔。有沒有可能，《功夫》應該完全徹底拋棄 Hydra、拋棄催眠，拋棄多重人格，反璞歸真的拍一部單純的現代武俠喜劇呢？
或許是個可以嘗試的方向，只能說九把刀賭錯了。
改編原作的部分，勢會遭到原作黨的抨擊。
忠於原作的部分，則會受到新觀眾的懷疑。
完美的詮釋，雙方不討好、兩面不是人。
