雖然近年來玩弄特效的中國大片大多令人捏把冷汗，但是華誼兄弟出品的品質都還有一定水準，尤其前總監陳國富加上編劇張家魯這兩位台灣人合作的幾部電影，或許不見得是什麼傳世經典，但以娛樂性濃厚的商業片來說，創意、精緻、流暢兼而有之，說是保證品牌也不為過，這次改編知名小說的鱘龍魚……我是說《尋龍訣》也是相當不錯。
就是「不錯」。雖然不到「很好看」，但是比起那些令人眉頭緊皺、撒錢亂拍(正面點的看法就是給業界練功)的粗糙爛片，起碼本片不會令人感到不耐，可以順暢愉快的將整部片子看完，跟著三位討喜的「摸金校尉」來上一場古墓探險，節奏明快之餘，也沒有太過濫用的電腦特效。近年中國或外包給韓國的特效技術雖然都有長足的進步，畢竟還是遠不如好萊塢的成熟。練功是必要的，但是不懂得藏拙的情況下，過度濫用的彆腳動畫只會讓觀眾看得坐立難安，更何況編劇和導戲功力又是一蹋糊塗。
雖然武打片的劇本不是重點，只要打打殺殺、過癮刺激也就差不多了，但是好的武打片劇本還是可以將感情鋪陳和人物描寫帶進高手過招的武戲場面來提升張力效果，好比這系列的第一集劇本，雖然故事簡單，但層次分明的結構融合武打和情緒，成為華語武打電影的傑作之一。
第二集的劇本稍嫌無聊，但起碼還有一個貫穿全場的主軸，但是來到睽違五年的最新第三集，卻連個主軸都不見了。
當你看到帝國風暴兵的時候，你對他們的想法是什麼呢? 戴著行動不便的頭盔、智商過低的搞笑舉動、永遠打不到目標的槍法、鏘的一聲撞到頭、被Ewok耍著玩、跟前傳三部曲只會說「Uh-Oh」的機器人士兵一樣弱、就只是雜魚……你有想過，他們也是有血有肉的人、有家鄉、有親人、有人權、還得接受輔導、也有感情嗎? 沒有，因為你只想到……算了。
大部分觀眾不會把情感投射在所謂的，呃，雜魚身上，每一部電影、小說、遊戲都一樣，他們就只是三國無雙裡的擊殺數、只是背景、只是給傳奇英雄單位練等用，偏偏《星際大戰：原力覺醒》可說是一個雜魚覺醒成英雄的故事，要不是他一個突然福至心靈，先是被同袍的死給震懾，又不願屠殺無辜的村民，大家恐怕都沒有第七集可以看了。
《星際大戰二部曲：複製人全面進攻》
雖然阻止了貿易聯盟的擴張，但是銀河共和內部還是暗潮洶湧，薩魯曼……我是說Dooku(杜庫)伯爵的勢力不斷暗中鼓吹不滿共和的星球脫離，形成所謂的「分離主義份子」，連已經成為參議員的Padmé都差點被暗殺。
《帝國大反擊》
帝國軍遭遇前所未有的大挫敗之後，積極的搜尋反抗軍基地和Luke Skywalker和Han Solo等人的下落，最終在Hoth(霍斯)展開經典的雪地戰役。原本打算先離開處理之前和Jabba牽扯不清債務的Han Solo和Luke雖然合力阻擋了帝國軍的攻擊並掩護了大部分的反抗軍撤退，但基地仍然被攻陷，Han Solo駕駛還沒修好的千年鷹，帶著Leia逃離，Luke則決定遵照Obi-Wan絕地英靈的指示，前往找尋全宇宙唯一的絕地大師Yoda(尤達)完成絕地武士的訓練。
對很多想要接觸《星際大戰》的新手觀眾來說，第一個問題往往是「我到底該用什麼順序看?」
其實全世界的星戰迷也為了這個問題各執一詞。基於對前傳三部曲的失望，有一派甚至主張根本無須觀看這三集前傳，或著只需要看所謂的「粉絲特製版」，也就是死忠粉絲將前傳三部曲以自己的喜好，去蕪存菁之後的版本即可。當然也有一派認為，為了避免現代觀眾看到古早時代的特效畫面感到不習慣，還是可以先從拍攝時間較近的前傳三部曲著手，燃起興趣之後，再補齊過去所拍攝的本傳三部曲。更進階的話，則是在看完完整六部曲之後，可以再回頭看看前傳三部曲，仔細觀察體會頭尾前後呼應的部分，也不失為一種樂趣。
年底將近，你最期待的是什麼? 跨年連續假期? 聖誕節? 但全世界有一批望眼欲穿的宅宅(絕無貶意)會告訴你，他們最期待的盛會，是光劍、是雷射槍和太空戰機掃過天際的聲音，是原本以為終生無望，卻在前幾年突然爆出希望火花的傳奇延續，新世代的正宗全新《星際大戰》。
星戰不只是一齣系列電影而已，它更可以說是一個品牌、一個現象、一種文化、甚至信仰。對於新世代的觀眾群來說，《星際大戰》其實是很神祕的，你或許從來沒有實際接觸過，卻無法避開它跨越時空、媒介的各種無遠弗屆影響，那已經深深內化深入各種細微層面的象徵暗示，而這一切的傳奇，竟然始於距今38年，一位異想天開、熱愛太空科幻影集和日本武士的阿宅。
一個曾經身為玩命極限運動高手的FBI探員，以自身專長混進了被懷疑在世界各地犯下多起大膽搶案、同時也是極限運動高手的犯罪團隊，不僅愛上了其中的一位女性成員，更和團隊首腦產生互相認同尊敬的兄弟情誼。在公權力和自由理念的兩難衝突之下，他究竟該如何抉擇呢?
一直很好奇，為何《白鯨記》這麼壯絕震撼的故事，好萊塢卻到現在都還沒有翻拍一個近代的精良版本(B級片倒是不少)。不過，現在倒是先出現了這部啟發《白鯨記》的真實船難改編電影。或許也是為什麼沒有人願意開拍新《白鯨記》的關係，因為所謂拍攝電影最困難的三大要素之一「水」，即便是特效技術日新月異、電影工業成熟蓬勃的現在，對導演和劇組來說依然是一大挑戰。或許正是因為拍攝這樣一部水上電影實在太困難了，導致這部《白鯨傳奇：怒海之心》的前半流暢感其實總有種些微揮之不去的受阻，彷彿一代名導Ron Howard稍微當機了一下。
雖然和環球影業的「怪物宇宙」毫無關係，也是取材自經典恐怖名著《科學怪人》，但過去往往將焦點放在怪物本身，創造出科學怪人的Victor Frankenstein則常被描述成反派一般的瘋狂科學家，而怪物則是單純善良的受害者。這部電影將主角改為Victor，中文片名卻譯作了「怪物」。
其實一開始的旁白也有意誤導觀眾直接進入這個刻板印象。
雖然評價反應不是很好，但是這部描述政治選舉行銷戰略的電影，如果對政治時局有些許體認，應該都可以在其中發現各種共鳴，進而被逗得哈哈大笑，但是笑聲背後，卻還是隱藏著深沉的現實弊病而低迴憂傷。
號稱根據真實事件改編，但是就在演員從男星George Clooney換成討人喜歡的國民天后Sandra Bullock之後，許多情節想必也都跟著大幅改動，基本上應該已經可以作為一個原創故事來看待，許多過於誇張戲劇化的橋段或許只要明白其影射就可以了。例如玩命般的山路公車追逐，可以想像成是隱喻雙方團隊互不相讓，而落後的Castillo一方說什麼都得迎頭趕上；主角Jane的個人行為，包括啃洋芋片、抽菸、酗酒、精神疾病的過去，都是在加強塑造人物形象的手法，當然一方面也是在隱約暗示，即便待在深山之間隱居、抱著自己捏的陶碗，她的心裡始終無法獲得真正的平靜。
在觀賞好萊塢改編版本之前，特地先朝聖了奪得奧斯卡最佳外語片的原版。
相較之下，當然是好萊塢的版本更加「商業化」，節奏緊湊得多，當然也少了原本的唯美和詩意，不過不能說好萊塢的幾個重大改編改得不好，相反的，比起原版電影幾乎已經是浪漫愛情電影來說，好萊塢版反倒更著重在「追緝凶手」和「過去的糾纏」這方面的主題。
從《暮光之城》開始，片商嗅到了原來青少年小說也是一個超級有利可圖的大餅，於是以《飢餓遊戲》為首的一票改編電影如雨後春筍般直冒出來。這些故事多半以年輕演員為主角，或身負使命、或家世不凡，一開始懵懂無知，後來才知道自己的與眾不同，挺身對抗烏托邦，戳破表面體制的虛假，過程中當然還要順便談場時間比例勝過正事的多角戀愛。飾演反派的「大人」則會邀來硬底子巨星抬轎，不過最後抬成功的轎子也沒有幾頂。
雖說滿足青少年救世主幻想的作品從未少過，但不曉得為什麼，在好萊塢這波改編風潮裡，真正能夠做到裡外兼具、既有好評價又有好票房的改編電影還真的沒有幾部。
才剛從法律、人權、道德至上的《間諜橋》，一下子跑來無法無天、槍聲煙硝的墨西哥喋血街頭，的確會和Emily Blunt飾演的Kate Macer一樣，適應不良。
原本FBI的傑出優秀女漢子，在這個沒有規則、不講道理的地方，也突然變成誤闖叢林的小白兔，變成瑟縮害怕的小女孩。當然她那位比較置身事外、擁有律師背景的搭檔也沒有好到哪裡去。
