影形人 Loner of Shadow

寫經典重拍之前，似乎都得先秀一下所謂「人權指數」。雖然知道《賓漢》貴為影史史詩經典，後來可能只剩《神鬼戰士》能夠勉強比肩，但一直以來都沒有看過這部老片。在得知好萊塢膽敢重拍為新版之後，也沒有先去找來朝聖，只想以一張白紙的狀態，去感受一下這部新版的《賓漢》，而看完之後，除了很想再把《神鬼戰士》和《王者天下》導演版拿出來重看之外，也的確對舊版的故事產生了興趣。

怪獸之王又回來啦！咦？我為什麼要說又呢？

如果以「超級英雄」為主角的電影叫做超級英雄電影，那麼以一群超級英雄漫畫當中著名壞蛋當作主角的電影要叫做什麼？超級壞蛋電影？

不得不承認，《自殺突擊隊》這條路不是一條好走的路。在一部普通的動作片或超級英雄片之中，描寫一位成功的反派就已經不是易事了，而集結複數反派的下場，依照古往今來的經驗，良率也不會太高，更何況是直接把反派們當作主角？誰要看一群壞人在那邊殺人放火啊？即便是反英雄死侍，他也只是缺少一般正派英雄人物的高道德標準，但整體而言還是有其一定的原則，而且死侍的脫口秀式嘴砲才是本體。

雖然有點對不起「鷹眼」Jeremy Renner，而這也不能說是這位優秀演員的錯，但經過一部大家都很想遺忘的《神鬼認證4》之後，希望《神鬼認證》真正的原班人馬重出江湖的呼聲反倒更加大了。這齣由Doug Liman起頭，後經Paul Greengrass之手，加強了寫實政治驚悚元素和更搖晃的手持鏡頭風格，以及俐落分鏡剪接將武打、各種小巷弄屋頂街道的徒步或飛車追逐拍攝的緊張刺激。John Powell在第二集也將配樂全面進化，成為健行、跑步或跑路的最佳神配樂，不論影音，甚至都影響了之後的一票動作片，成為新時代的寫實諜報新類型甚至新典範，後來想模仿它的還沒幾個算得上成功，也只有《神鬼認證》看完之後會想要走路越走越快然後東張西望、耳聽八方。

奇才導演J.J. Abrams相繼「染指」了兩大科幻經典系列，不管你喜不喜歡、討不討厭，但客觀事實證明，不論是票房還是評價上，他不僅僅是在去年成功將《星際大戰》的故事繼續說了下去，還在2009年隻手回天，把陷入泥沼的企業號從黑洞中撈了出來，以《星際爭霸戰》之姿起死回生。

雖說以Star Trek的風格來說，翻譯作《星際爭霸戰》總是覺得有哪裡怪怪的，比方說，以平行宇宙開啟全新故事線的這三集最新作，其實都不知道在爭什麼霸，而作為故事主軸的「星際聯邦艦隊」所展開的冒險，本來也就不是類似《星際大戰》那般，有明確善惡勢力國家彼此交火的征戰。但是在J.J. Abrams的俐落剪接、別致的商業節奏以及走火入魔的炫光，《星際爭霸戰》奇情浪漫、光明浩瀚兼而有之，實是首屈一指的科幻動作佳片，其續集《闇黑無界》也維持了一定的水準，沒有明顯退步。

「唱衰文化」在近年來有某種越演越烈的趨勢。從籌備開始，不論是選角、導演人選，一直到預告釋出，永遠不乏酸民的嘲諷，尤其是踩到某些微妙敏感點的時候。

當然啦，經驗老道的觀眾或專業評論者，都可以從很多蛛絲馬跡嗅出端倪，有不少最後都證明了這些預言的遠見。但這種「合理的推測」是可以接受的，畢竟有很大一部分，其實是得等到作品實物出來的時候，才能夠知道的，除非你是未來人。

同樣都是長時間過去才推出續集，皮克斯的精雕細琢硬是讓電影的品質比其他近年賣懷舊情懷的電影續作還要精緻優良。

這年頭還有人敢拍「泰山」的故事，老實說也是頗令人敬佩。而這卡司、幕前幕後名單一字排開，竟然還出乎意料的華麗。先是《哈利波特》後期的掌舵手David Yates擔綱導演、男主角Alexander Skarsgård帥、女主角Margot Robbie正，還有影帝級反派Christoph Waltz以及神盾局長Samuel L. Jackson助陣，大成本的「暑期大片」氣勢，上映前卻有些靜悄悄，令人對再度勇敢挑戰這題材的電影捏了一把冷汗。

《泰山傳奇》的時間切入點擺在泰山已經回到文明世界，和Jane共結連理數年之後，有些「後傳」的味道。因為少數權貴利慾薰心的關係，背景特殊、如今卻也貴為高官的泰山John Clayton被不同勢力盯上其能力，都希望他能夠幫助自己達成目的。

雖然不是很愛大談「好萊塢創意枯竭」的老調，畢竟其實原創劇本一直都有，也時常可以奪下不錯的成績，但是賣IP、賣懷舊、賣品牌，對片商來說至少是安全牌，穩穩收入一定票房之後，再來賭原創不遲。

去年的《侏羅紀世界》不僅成功的引起思古情懷，前半雖然有些勉強，但後半卻彷彿換了個劇組，一路爽到結尾，賺到過關的評價之餘，更重要的是，也賺飽了口袋。

1. 當Will Smith拖著外星人「屍體」在沙漠行走的時候，拍攝地點是在猶他鹽湖的一處鹽原。當Will Smith大罵「這是什麼鬼味道！？」，這句台詞其實並沒有在劇本當中。由於當地盛產一種蝦子，當牠們死後分解會產生濃烈的臭味，顯然沒有人事先告訴Will Smith這件事情。

2. 製片人Dean Devlin表示，飾演科學家的Jeff Goldblum和他爸以及Will Smith的對手戲，超過一半是即興演出的。

第二次世界大戰的時候打納粹、冷戰的時候打蘇聯、當姓金的開始發神經的時候就打打北韓、中國市場不敢得罪不能打，反倒只能讓它成為盟友，再不然就只能再把納粹蘇聯那一套搬出來，說他們有神秘組織殘存至今，然後媒體大亨打過了、瘋狂科學家和電信業者的結合也打過了，怪獸除了日本很愛打之外，也已經在好萊塢交出了票房不突出但評價很好的代表作了，接下來還能打什麼呢？

打外星人啊。

這齣戲真的是所謂「竟然可以拍續集」的代表之一。話說回來，扣掉不少人詬病的魔術真偽問題，以及擁有玩弄觀眾嫌疑的結局來說，原導演Louis Leterrier其實把這種娛樂爆米花片拍得還不錯，絢麗的舞台效果、附有節奏感的鏡頭，歡快流暢的步調搭配個人認為Brain Tyler最棒配樂作品之一加持，還算是令人耳目一新。

恐怖片拍膩了的「恐怖片之王」溫子仁跑去玩了一部《玩命關頭7》，讓別人拍了差強人意的《安娜貝爾》和《陰兒房3: 從靈開始》，終於強勢回歸「陰間」，為喜歡他的影迷獻上大禮：《厲陰宅2》。

恐怖片何其之多，可是能夠收穫高評價的寥寥無幾。溫子仁自從以《奪魂鋸》一鳴驚人之後，幾乎每一部作品都拍得精采漂亮，《厲陰宅2》也絲毫沒有墮了他的威名，簡直就是在「開班授課」，有種「看不下去了，還是讓專業的來」之感。

請容我在一開始昂頭挺胸的驕傲宣告，打從魔獸爭霸1到3，以及後來席捲全球的魔獸世界和歷代後續資料片，甚至衍伸出來的各種鬥塔和卡牌遊戲，我通通都……沒有玩過，僅有讓自己的耳朵傾倒於魔獸世界的遊戲配樂原聲帶的音符之前，然後透過遊戲宣傳動畫短片，對那自成一界的魔幻國度心搖神馳，想像那是一個多麼宏偉壯闊、不遜魔戒中土世界的地方，並且打定主意要來跟風一下這次讓無數遊戲迷引頸企盼多年的《魔獸：崛起》。

好萊塢中真正能稱為「古裝奇幻史詩」的大作實在不多。這之中又僅有《魔戒三部曲》成為足可傳頌後世的經典。而「電玩改編」電影能夠拍好的也寥寥無幾，《魔獸：崛起》一口氣挑戰了兩種高難度片型，以龜毛著名的暴雪全程參與，和環球影業、傳奇影業、編導Duncan Jones從前置、拍攝到後製，花費了數年時光，才終於端出這盤讓遊戲迷興奮莫名、非遊戲迷難掩好奇的大菜，而對於「奇幻迷」來說應該也能對到胃口，畢竟像樣的奇幻史詩實在是太少了啊。

在鋪天蓋地的看衰聲浪中，硬是拍得還可以、起碼娛樂性很高的《忍者龜：變種世代》連票房都開的不差，續集很快地在兩年不到的時間內就打鐵趁熱的推出，導演卻換上一位經驗更菜的新手，是否還有望維持原先的水準呢？

以一個小時候看忍者龜長大、對忍者龜充滿回憶和懷念的宅宅來說，如果以致敬80年代的動畫和直線條無腦歡樂氛圍來說，《忍者龜：破影而出》並不像上集努力把忍者龜帶往更現代更潮的方向，而是比上集更加貼近當年的動畫版本，只要看導演直接在最後把該動畫的片頭曲請出來重新詮釋，就可以明白這次的目的為何，連Steve Jablonsky那其實不太出色的配樂也刻意要「致敬」80年代動作片配樂的直腸古樸，如果把當年很流行的電子音效節拍也一起加進來的話就更明顯了。

雖然可能有點誇張，但如果要說2014年暑期檔有什麼驚喜，那《忍者龜：變種世代》絕對是其中之一。

已經是六年前的事情了。《魔鏡夢遊》當初挾著《阿凡達》掀起的3D旋風熱潮、迪士尼將歪腦筋動向自己過去雄厚經典手繪動畫老本這兩大優勢，硬生生席捲了全球十億美金的票房。如今想來，《魔鏡夢遊》其實真的沒有留下太多什麼，除了Tim Burton的怪誕氣氛和美術風格，原著上下兩部曲的元素有些急就章的全部摻合在一起攪和，似乎埋了刻意的善惡反諷但又感覺沒有發揮完全。

說句實話，遠在所謂的漫威電影宇宙(MCU)開始發展之前，其實個人就已經是個X戰警系列的腦粉。從X1開始，對於裡頭將「變種人」巧妙影射社會弱勢族群以及青少年成長焦慮的描寫，剛好處於中二年紀(是說現在心智當然也沒差多少)，實在有一股難以言喻的共鳴連結。而一路從2000年看了16年，主要角色竟然也沒有太大變動，甚至還有兩個世代的豪華共演，即便是隔壁棚的MCU，這種全員集合的磅礡程度，目前也只不過出現了兩三部電影而已，可是人家X戰警扣除狼叔個人外傳之外，幾乎都是集結扛霸子的全明星組合咧。

但也因為情感放得太深，其實反而不會讓文章變得更好寫。直到今天，竟然連一篇都還生不出來，本來希望在本次《天啟》之前寫完前面系列作的廢文，也只好直接從天啟先下手，未來再看看有沒有辦法冷靜下來，好好完成這個有點龐大的計劃。(是說反正也沒人在乎啦……)

本片導演是大名鼎鼎的Jodie Foster，或許因為她的面子，本片也有另外兩位奧斯卡級演員坐鎮，題材又是探討金融犯罪的劇情驚悚片，以為會是一部相當嚴肅、志在得獎、或著想向《大賣空》看齊的作品，不過成品卻有點出乎意料。

不是說本片背後想要傳達的意涵不夠認真嚴肅，而是它的節奏其實出乎意料的商業娛樂，相當快速緊湊，對於金融詐欺犯罪的陰謀表現也比較不那麼富有「知識性」，反倒一度讓人以為是在看什麼科幻片，不僅有刻板印象的駭客，還有更神奇的「演算法」，把壞人簡單的集中在一位，資助南非罷工操控股價下跌的手段看起來也有點過於天真。以「金融題材」來說，本片的難度不高，甚至還偏向科幻或童話一點，情節誇張，角色智商都不高，比較缺乏血淋淋的現實批判，但好處是，本片的娛樂性不錯，些許喜劇成分和快節奏讓故事推進相當迅速，一點也不拖泥帶水， 大牌的優秀表演自然也不在話下 。

喜劇片其實跟恐怖片有點像，拍攝成本低廉，綜合評價即便不是很好，但只要對了某群觀眾的胃口就可以有賺頭，舉凡Seth MacFarlane、Will Ferrell、Seth Rogen這票人，其表演風格和參與的劇本大多反應兩極，就算是看起來最大眾化的Ben Stiller也是一堆人討厭。不過個人的口味比較廣，這些人看似亂七八糟，但總有可以戳到我的笑點。