影形人 Loner of Shadow

在封閉太空環境中遇上了可怕的未知外星怪物，這題材聽起來有沒有非常熟悉？

對於這樣一部從比較旁門的次文化、主打孩童市場的影集所改編而來，乘載著許多成年人的童年回憶，然後又要符合時代的變遷以及主流的口味，其實《金剛戰士》全新電影版的劇組壓力應該不小，稍有不慎就會爆炸的情況下，評價只要沒有太差都算是大成功，就只看觀眾給不給面子了。

跟前年的《仙履奇緣》相比，《美女與野獸》無疑是更加力求忠實還原「動畫」的原汁原味，不管是場景、歌舞、運鏡構圖，乃至於故事劇情，都想盡辦法重現，其追加和改編的部分並不多，也沒有對真人化的詮釋產生太多新意，只有在某些小地方可以意識到「啊，畢竟還是要稍微改變一下呢」的會心一笑而已。

其實在看怪獸大亂鬥之前，個人還是認為，不管片名是叫「金剛」、「哥吉拉」還是「變形金剛」，總歸還是「人」的故事優先，這也是為什麼2005年重拍原版《金剛》的魔戒導演Peter Jackson花了幾乎是人家一部片長較短電影的時間，在金剛現身之前鋪陳了滿滿的人物關係和面孔，而一些比較傑出的怪獸作品也都還是有著強烈炙熱的人性和感情，這些才是「靈魂」。

Hugh Jackman就是「金鋼狼」，17年下來，在每一部X戰警系列電影中都有露臉，就連《死侍》當中也以另類方式出場，他不僅以前是金鋼狼、現在是金鋼狼，即便在他宣布封爪後的未來，他也仍然是大家心目中唯一一位金鋼狼，無可替代。

在《超級戰艦》中外星人和軍艦的層層砲火迷失方向的Peter Berg，很快在接下來的《紅翼行動》、《怒火地平線》釐清了思緒，然後今年又緊接著推出同樣屬於紀實片類型的《愛國者行動》。這三部記錄不同事件的片子一路看下來，其實非常一氣呵成，定位明確，雖然類似還原真相的寫實記錄，讓觀眾可以在大銀幕重新了解這些事件，但又添加許多「電影感」，讓這幾部片子的質感介於純紀錄片和富有戲劇張力的虛構之間，而且品質精良，製作紮實，即便是開頭串場的瑣碎片段和垃圾話，也不會覺得枯燥無聊，一樣輕鬆流暢。

不過這三部片的處理方式和風格也是相當類似。以商業片來說當然算是頗為優秀的誠意之作了，不過也不是會大賣特賣的撈錢鉅片，然後距離爭取到奧斯卡之類的全面青睞也還差了一段，有點類似《薩利機長：哈德遜奇蹟》的味道，只是《薩利機長》在劇本的鋪排技巧上又多下了點苦思。

「你有病嗎？」

其實這也是一部很難寫的片子，不過這又跟《刺客教條》那種難寫的程度不太一樣，一部是看完之後腦子一片空白，不知道剛才到底發生了什麼；另一部是看完之後腦子一片空白，不知道剛才到底發生了什麼。

《樂高玩電影》透過一個由樂高積木堆砌出來的天堂樂園，諷刺了資本主義和成人世界喪失的純真，甚至也有帶著自我解嘲的意味，畢竟樂高雖然還算有原則，但自己也是越來越向商業化靠攏，就像「誠實預告(Honest Trailer)」拿主題曲所開的玩笑「Everything is product」一樣。

幾乎已經成為過街老鼠的M. Night Shyamalan重回低成本的驚悚片，拍了一部早就被玩爛了的「偽紀錄片型」的《探訪》，結果評價不俗，算是稍微重振了一些聲威。他老兄再接再厲，邀來James McAvoy挑起新片《分裂》大樑，想不到評價票房都極為出色，在北美票房甚至還把光頭馮迪索打的臉上無光。限制級戰警沒有重返極限，反倒是M. Night Shyamalan重返榮耀。

彷彿跟皮克斯學會了怎麼說故事一樣，迪士尼自家產的動畫不僅可以生出《無敵破壞王》、《動物方城市》 就連比較傳統的公主題材也可以順應時代玩出新意，目前的走向就彷彿要帶領觀眾環遊世界，探索每個地區的民俗故事、神話傳說，再從不同的文化背景當中塑造出一位「公主」，把全世界都拉進「公主偶像戰隊」的大家庭裡，而且一個比一個活潑動人、充滿生猛的魅力。

乍看之下，《海洋奇緣》的開場實在很老套，或著說王道。一個開天闢地、偷盜寶物、彷彿火神祝融和水神共工的兩神相爭古老傳說，一心嚮往海洋的酋長之女Moana因為兒時展現出來的善良而成為了天選……海選之人，所以她接下來就會開始像《馴龍高手》不想當族長的Hiccup進入反抗期，然後撿到被打下來的Maui……好險沒有。

很想說就只是棋差一著，但仔細想來，每個環節的差一點，累積起來，就是天差地遠的距離。只能說可惜了，以台灣的環境來說其實已經很不錯了，下次再加油。

當一堆電玩改編電影出師不利、續集遙遙無期的時候，很多人都會差點忘記其實還有一個長青系列電影正是出自CAPCOM的經典電玩《惡靈古堡》。

時光飛逝，這個系列竟然也已經拍了六部去了。這系列爛歸爛，從殭屍恐怖片變成了拍給殭屍看的恐怖片，但憑藉著那股自暴自棄的玩世不恭，倒也爛出了一番我行我素的韻味，而這種看開了的灑脫豪氣也出乎意料的並不讓人討厭，起碼人家相當的忠於自我，擺明了我從第三集開始就是要隨便亂拍，也懶得故作嚴肅、賣弄沒必要的深度，反正拿到多少預算拍多少、當下流行什麼拍法，東抓一點西湊一些，順便射飛鏢似的把幾位經典角色搞成路人一樣出來走秀，背景設定、前後呼應、故事劇本，那是什麼東西？可以吃嗎？

Xander Cage回來了！但或許只有名字回來而已。 開門見山地說吧，反正這種片子既然都決定要入場看了，就不要想太多，放空看就對了，認真就輸了。

經過金球獎橫掃四方的加持，本來鐵齒不想，或著說，不敢看這種閃死人不償命的浪漫愛情約會電影的我還是按捺不住好奇心進戲院一探究竟，幸好它果然不是單純的只有所謂的「浪漫愛情」而已，而且更可怕的是埋藏在賞心悅目俊男美女甜蜜歌跳舞之下的黯然現實。

好啦，若真要貼近現實，最可能的結局也不會是兩人雙雙完成了自己的人生夢想，更悲情的下場要有多悽慘就有多悽慘，畢竟是電影，編導Damien Chazelle下手還算頗知輕重，也沒有打算毀掉那一點僅存的夢幻，讓這份遺憾多少還是有點美美的。

「不要老是想拍難以回本的大成本電影，應該先拍幾部小品來慢慢累積！」提到魏德聖，這幾年最常見的酸民評論一定有這一句話。

這幾年重回真人電影的導演Robert Zemeckis要營造第二次世界大戰的時代波瀾對他應該不是什麼難事。傳奇色彩在男女主角於空襲砲火中喜獲千金的時候達到高峰，過程堪比在襄陽城危機出生的郭襄。什麼？你說同時出生的還有郭破虜？他是誰？哪裡來的自創角色？

聖誕暨跨年這個檔期最期待或最感興趣的兩部大片都檢視完畢，結果卻是大出先前的意料。原本寄予厚望的《刺客教條》以故弄玄虛、語焉不詳的敘事，從塔樓一躍而下失了準頭，沒有跌進稻草堆中；反倒是抱著「看看到底會有多爛」心態的《長城》並沒有真的那麼糟。

當然預期心理的因素占了相當大的影響，但客觀來說，與其故意賣弄，還不如了解自己的定位，老老實實地把一個老套的公式樣板戲執行徹底，不該多的不用多，不該少的不要少就好。

很久沒寫過這麼難寫的文章了，盯著片尾工作人員名單，竟然一片茫然，第一個閃過腦海的想法竟然是「我到底看了什麼？」

《星際過客》在一開始就拋出了一個很有趣的問題。假設你不幸漂流荒島，孤寂難耐，你可以許願召喚來一位同伴，但卻會害他一輩子跟自己受困在荒島之上，你會許下這個願望嗎？

相信很多人都會敗給人性。Jim也只是犯下了全天下男人都會犯的錯誤。如果是我，遇到同樣的情況，我當然也會把Jennifer Lawrence給叫醒。