《SPY x FAMILY間諜家家酒CODE: White》完全做到《名偵探柯南》劇場版想做卻沒做到的事情。雖然放飛了自我，但推理劇要素對《名偵探柯南》劇場版終究成為了包袱，對它後續想轉型成好萊塢標準動作片產生了一點阻礙，有時候卡在中間不上不下的；但是對於《間諜家家酒》這個IP來說，反而剛好沒有任何的門檻或不適，輕輕鬆鬆、舒舒服服。什麼大爆炸、交通工具大車拼、互相隱瞞真實身份、嚎小的動作打鬥，全部都可以毫不費力的融入《間諜家家酒》之中，讓它充滿好萊塢80、90年代動作片老哽，娛樂性和爆笑性全部都十足。
自從DCEU確認死亡，新任創意總監James Gunn確定將重啟整個DC宇宙，這些還沒上映的電影就像是敗戰處理、垃圾時間一樣，無關勝負，也再也難以激起觀眾對它們的注意或興趣，只能百無聊賴的上映，生無可戀的下片。
《旺卡》雖然是描述年輕的Willy Wonka的故事，類似《巧克力冒險工廠》的前傳，但《旺卡》的劇中設定和Jonny Depp、Tim Burton的該版本大相逕庭，更精確地來說，《旺卡》其實是1971年《歡樂糖果屋》的前傳，但對於從沒看過兩部改編自《查理與巧克力工廠》童書電影的觀眾來說，就當作是一個全新的奇幻歌舞音樂劇來看就可以了，一樣可以獲得大大的滿足感。
當迪士尼正式宣布要替漫威世界以影集的方式來擴充的時候，無疑是相當期待的，某些在電影當中難免因為篇幅而遭到割捨或邊緣化、沒來得及好好描述的角色，在影集反而得到了比電影更多的時數來發揮，說不定反而是一種「因禍得福」。
只是當時也沒想到，如果影集拍得不好，那反而就變成笑柄了。
有貓就按讚！
曾幾何時，漫威也突然變成了必須要「不期不待、不受傷害」對待的存在。但老實說，衝著《驚奇隊長2》的預告調性，宣告風格的轉變，我個人的期待值和好奇度還是高過於首集的，而成品證明，或許、可能、大概，如果漫威願意正視目前的問題並修正，應該還是有救的……吧。
這是一個悲傷且殘酷的真實故事，但導演Martin Scorsese沒有炫技或刻意強調其中的苦痛，《花月殺手》從頭到尾都保持著一個旁觀者的視角，在看待這一段充滿剝削、詐欺、謊言、歧視、利用及愚蠢等等負面因子的事件。雖然從中還是有幾段剪接的敘述手法會忽然現出幾道較為銳利的鋒芒，彷彿告訴觀眾如果我是誰誰誰，可能就會把這個故事拍成那個樣子，比如兩三個讓你感到「喔原來如此」的倒敘畫面；兩三段讓你不禁發笑的黑色荒謬。
《A.I.創世者》應該算是近年少見的原創科幻大片，無論如何都應該要給予一點尊重和敬意。而久違的導演Gareth Edwards倒也沒有讓人太失望，他很努力地交出一部有誠意、有想法的作品。電影主題是很老哽的人工智慧與人類之間的對抗，但也做了一些和過往不大一樣的立場翻轉。雖然翻轉之後又陷入了另一種類型的套路，起碼Gareth Edwards還算是有好好地把故事給說完，沒有胡思亂想一些有的沒有的。
《鬼修女2》是一部稱職的續集，它相當認真的對待前一集留下的懸念與角色，也知道大家對於上集的微辭，乾脆就不讓那位有點廢的神父出場，甚至教廷也懶得再派另外一位神父，直接逼迫我們可愛的修女Irene像個神盾局探員一樣出馬調查一連串的恐怖殺人事件，讓本片也多出一層懸疑探案的神采，不僅僅只是單純的驅魔片而已。
到底會成為《沙贊：眾神之怒》還是《蝙蝠女孩》抑或是《變種人》呢？對《藍甲蟲》來說，它還是有努力的讓自己不要成為以上三者，但這部差點被放棄，基本上也算是被放生的超級英雄電影真的有望擺脫這個命運嗎？
連背水一戰、集結這麼多資源的《閃電俠》都失敗了，處於重建過渡期的DC漫畫電影應該已經很難再讓人對它目前推出的作品感到太大興趣，最多就只是看看他們在這個階段是如何掙扎、是否可以燃燒出最後一點點光輝。
對於《巨齒鯊2：海溝深淵》這種電影，所需要的就是要抱持正確的期待，基本上我們是不可能從這種電影獲得什麼人生上的體悟或啟發，尤其是在差不多檔期的《芭比》和《奧本海默》的社會議題教育以及沉重歷史政治的原子彈轟炸之下，膚淺如我就是想要看個巨大鯊魚吃人換換口味。
芭比歌舞秀！
沒錯，《芭比》當然是一部滿滿，呃，「教育意義」的片子，如果不是的話那就奇了。跟《變形金剛》或《樂高玩電影》不一樣，《變形金剛》只要讓觀眾看到巨大的機器人、爆炸大場面和特效，長不大的男生就會乖乖的掏錢去搶玩具了；《樂高玩電影》也只要稍微探討一下「玩積木」的快樂本質在哪就可以了，但是芭比不行。雖然它（她？）「只」是個洋娃娃，但卻乘載了諸多社會議題的沉重壓力，到處都有人指著芭比娃娃，告訴她應該要這樣那樣，不然妳就是在教壞囝仔大小，助長女性或特定族群的歧視。
「好累」大概是看完《奧本海默》的第一個想法。
《奧本海默》當然好看，Christopher Nolan出手實在是很難讓大家失望，但它同時也不那麼「好」看。它或許並不難以理解，但本片也很可能是Nolan至今令人看得最疲累的一部片。
湯姆歷險記！
可能是好萊塢最後一位「真正的巨星」，一肩扛起了疫情期間受到重創的電影產業，Tom Cruise不論戲裡戲外都是拯救世界的「英雄」。也剛好因為疫情的關係，使得我們可以連續兩年都有阿湯哥送給全球觀眾的禮物可以看。去年是延期在延期、打死不上串流，最後證明電影院仍有它存在價值、挽救奄奄一息電影產業的《捍衛戰士：獨行俠》；今年阿湯哥則再次端上主打親身上陣的特技表演和動作場面的《不可能的任務：致命清算》第一章作為給全球觀眾的獻禮。
《元素方城市》的概念跟《動物方城市》是有一點相似，但《動物方城市》將形形色色的動物都當作一種象徵，藉以取代現實生活中複雜的種族、階級、職業、背景出身等等；《元素方城市》則用四大元素來大幅度簡化人與人之間的差異，議題也沒有在藏，很明顯的就是在討論「移民」，甚至有一些太過明顯，讓本片試圖打造的空靈夢幻，參雜了部分沉重的說教重量。這也是近年來努力肩負起「社會責任」，表達立場，試圖扭轉或教育大眾所謂正確觀念的迪士尼，卻有一點把自己逼進死胡同的原因。
